ความแรงของเสียงเป็นพารามิเตอร์พื้นฐานไม่เฉพาะสำหรับนักร้องเท่านั้น แต่สำหรับทุกคนที่เกี่ยวข้องกับเวที นักแสดงละคร ผู้ให้ความบันเทิง และนักพูดต้องมีเสียงที่เข้มแข็งและได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดีเพื่อที่จะประสบความสำเร็จในอาชีพของตน
คำแนะนำ
ขั้นตอนที่ 1
สำหรับการบันทึกเสียง ระดับเสียงของเสียงไม่สำคัญ หากคุณต้องเผชิญกับความจริงที่ว่าเมื่อบันทึกตัวเองด้วยไมโครโฟนคุณจะได้ซาวด์แทร็กแคบ ๆ ไม่ต้องกังวล - ปัญหาอยู่ที่ฮาร์ดแวร์เท่านั้น ไม่น่าเป็นไปได้ที่คุณจะแก้ปัญหาโดยสมบูรณ์โดยการซื้อไมโครโฟนที่ดี: เสียงที่หายไปเกิดขึ้นเมื่อกระทบกับการ์ดเสียง ดังนั้นจึงเป็นการดีที่สุดที่จะเปลี่ยนมันก่อน ในการบันทึกแบบมืออาชีพ คุณต้องมีแอมพลิฟายเออร์ที่จะลบล้างการสูญเสียทั้งหมด
ขั้นตอนที่ 2
กำหนดช่วงของคุณ หลายคนไม่รู้ด้วยซ้ำว่าพวกเขามีช่วงเสียงใด ดังนั้น พยายามตะโกน พวกเขาถึงกับทำผิดด้วยซ้ำ “ช่วงเสียง” เป็นแนวคิดทั่วไปสำหรับนักร้อง: มันกำหนดโน้ตเหล่านั้น เมื่อเล่น คุณจะได้เสียงที่ไพเราะ ฉ่ำ และดังที่สุด ครูสอนร้องเพลงคนใดจะแสดงช่วงของคุณก่อน และความรู้นี้จะช่วยให้คุณสามารถใช้เสียงของคุณได้อย่างเต็มที่ในอนาคต
ขั้นตอนที่ 3
นำเสียงของคุณออกมา เพื่อให้ได้เสียงที่ "ชุ่มฉ่ำ" ที่ดี คุณต้องโกรธจัด เพื่อให้เข้าใจความหมาย ให้เม้มปากแล้วพยายามพึมพำ "อืมมมมม" ทำให้ริมฝีปากของคุณคันและคัน ในขณะเดียวกัน คุณจะรู้สึกว่าเสียงนั้นดังขึ้นกว่าเดิมมาก - เกิดจากการสะท้อนที่เราได้รับจากการใช้ร่างกายอย่างถูกวิธี
ขั้นตอนที่ 4
พัฒนาปอดของคุณ ความดังของเสียงนั้นไม่ได้ขึ้นกับเรโซแนนซ์ที่ถูกต้องเท่านั้น แต่ยังขึ้นกับความพยายามในการสร้างเสียงนั้นด้วย ทำการทดลองง่ายๆ: พยายามอ่านหนังสือ - ครั้งแรกด้วยเสียงกระซิบ ครั้งที่สองดังและเต็มกำลัง ค่อนข้างชัดเจนว่าคุณจะสามารถอ่านข้อมูลเพิ่มเติมได้ในพริบตา ซึ่งสัมพันธ์กับปริมาตรของปอดที่คุณต้องพัฒนาอย่างแม่นยำ
ขั้นตอนที่ 5
สำเนา. ในระดับจิตสำนึก ทักษะการเลียนแบบและการทำซ้ำหลังจากผู้อื่นได้รับการพัฒนาอย่างมาก ดังนั้นหากคุณไม่เข้าใจ "อย่างไร" อย่างคร่าว ๆ คุณจำเป็นต้องพูดเพื่อให้เสียงมีคุณภาพสูง ให้เปิดวิดีโอใด ๆ ของยุคโซเวียตและพยายามคัดลอกเสียงของ Levitan (ผู้หญิงควรหาแบบอย่างอื่น - ชายและหญิง เรียงเสียงต่างกัน). เป็นไปได้มากที่คุณจะเข้าใจวิธีการที่ถูกต้องในการผลิตเสียงทันที